The Great Wave off Kanagawa
Шедевр японского искусства встречается с австрийским мастерством создания роялей
Посвящение уникальному шедевру японского искусства
Кацусика Хокусай
Связующее звено между мирами
Гравюра «Большая волна у Канагавы», Kanagawa oki nami ura, из серии Хокусая «Тридцать шесть видов Фудзи», вероятно, и сегодня остаётся самым известным в мире произведением японского искусства. Обычно называемая «Большой волной», она вдохновила целое поколение художников, среди которых Клод Моне, Винсент Ван Гог, Камилла Клодель и Густав Климт, а также писателей и композиторов: Джакомо Пуччини при создании оперы «Мадам Баттерфляй» и Клода Дебюсси при работе над партитурой «Море».
Различные оттиски этого произведения представлены в самых известных музеях мира: от Токийского национального музея и Британского музея в Лондоне до Метрополитен-музея в Нью-Йорке и Рейксмюсеума в Амстердаме. «Большая волна» повсюду: она украшает множество повседневных предметов, японский паспорт и банкноту в 1000 иен. Волна существует даже в виде эмодзи, что подчёркивает культовый статус произведения.
Первый рояль при японском императорском дворе — Bösendorfer
После открытия Японии в середине XIX века рояль Bösendorfer отправился из Австрии в Японию и в 1869 году прибыл к японскому императорскому двору. Компания Bösendorfer, удостоенная звания императорского и королевского придворного изготовителя фортепиано, поставляла инструменты австрийскому двору уже с 1839 года. Этот рояль стал одним из драгоценных даров австро-венгерского императора Франца Иосифа I японскому императору Микадо. Это был первый рояль при японском императорском дворе, и тэнно впервые в жизни услышал звучание такого инструмента. Эта волшебная встреча пробудила интерес Японии к западной музыке и положила начало интенсивному культурному обмену между Японией и Австрией, который продолжается по сей день.
Мастер «картин изменчивого мира»
Гений Кацусики Хокусая проявляется в его совершенной технике, глубоком понимании природы и композиции. В «Большой волне у Канагавы», Kanagawa oki nami ura, достигло кульминации его примерно тридцатилетнее обращение к мотиву волны. Драматизм сцены, напряжённая композиция и изящная стилизация непревзойдённы. Традиция и новаторство тесно переплетены. Наряду с традиционной цветной ксилографией Хокусай использовал для печати берлинскую лазурь — привозимый из Германии пигмент, тогда ещё малоизвестный в Японии. Его насыщенный цвет и высокая светостойкость существенно усиливают драматическое воздействие волн.
В юности Хокусай освоил ремесло резчика по дереву. Живопись в Японии была почти недоступна по цене. Ксилография предлагала доступную альтернативу и обеспечила необычайное распространение и популярность так называемых картин изменчивого мира — укиё-э. Следуя своей страсти к живописи, Хокусай учился у разных мастеров, изучал голландский пейзаж и приобрёл исключительные знания европейской центральной и линейной перспективы. Благодаря проницательным наблюдениям и тёплому взгляду на повседневную жизнь людей он за годы творчества отобразил почти весь уклад японской жизни. Сегодня он считается одним из важнейших культурных посредников между Японией и западным миром. Хокусай создал около 30 000 произведений, а его беглые рисунки считаются предшественниками современных манга — японских комиксов.
Коллекционный рояль Bösendorfer
The Great Wave off Kanagawa
Мы тщательно адаптировали изображение «Большой волны» к размерам крышки рояля. Особая технология позволяет перенести мотив на её внутреннюю поверхность. Оттенки берлинской лазури на внутренней стенке корпуса и обивке банкетки продолжают цветовую тему.
Красный цвет чугунной рамы и подписи Хокусая на пюпитре напоминает об особом значении красного в японской культуре. Он символизирует солнце и служит защитным цветом. Его часто используют для традиционных японских ворот тории, чтобы обеспечить поток положительной энергии. Перед святилищами и храмами стоят тории из двух столбов и двойной перекладины, обозначающие переход из повседневного мира в духовный.
Сочетание синего и красного создаёт динамическое напряжение — взаимодействие гармонии и интенсивности, покоя и движения.
Коллекционный рояль на базе модели 214VC выпущен ограниченной серией из 16 инструментов во всём мире. Это число отсылает к печати японского императорского дома Кику-но гомон — стилизованной хризантеме с 16 лепестками. Каждый инструмент снабжён табличкой с индивидуальным номером.
Рояль Bösendorfer «Большая волна у Канагавы» — дань уважения уникальному шедевру японского искусства. Как музыка, так и это произведение неподвластны времени и понятны интуитивно. Оно раскрывает сложные отношения человека и природы и огромную значимость межкультурного обмена. Понимание неповторимости каждой культуры открывает путь к взаимному вдохновению и собственному развитию во имя общего блага.
Размеры рояля Bösendorfer Grand Piano 214VC
Принцип резонирующего корпуса
ДеталиОт мягкого пианиссимо до энергичного фортиссимо
ДеталиУникальность басовых струн
ДеталиНезависимый каподастр
ДеталиТрадиционное литье в песчаные формы
ДеталиОткрытый вирбельбанк
ДеталиНатуральное дерево
ДеталиИзготовлено вручную в Австрии
ДеталиVienna Concert
ДеталиКоллекционные модели
ДеталиВерсия Disclavier
ДеталиВерсия Silent
ДеталиКонцертный рояль
ДеталиВозможны изменения продукции. Представленные фотографии, цвета и варианты шпона служат примерами и могут отличаться. Пожалуйста, свяжитесь с нами при выборе инструмента.