The Great Wave off Kanagawa
Ikona sztuki japońskiej spotyka austriacką sztukę budowy fortepianów
Hołd dla wyjątkowego arcydzieła sztuki japońskiej
Katsushika Hokusai
Łącznik między światami
Wśród «Trzydziestu sześciu widoków góry Fudżi» Hokusaia «Wielka fala w Kanagawie», Kanagawa oki nami ura, pozostaje prawdopodobnie do dziś najsłynniejszym na świecie dziełem sztuki japońskiej. Znana powszechnie jako «Wielka fala», zainspirowała całe pokolenie artystów, takich jak Claude Monet, Vincent van Gogh, Camille Claudel i Gustav Klimt, a także pisarzy i kompozytorów: Giacoma Pucciniego do opery «Madame Butterfly» czy Claude’a Debussy’ego do partytury «La Mer».
Różne odbitki tego dzieła można oglądać w najznamienitszych muzeach świata: od Muzeum Narodowego w Tokio i Muzeum Brytyjskiego w Londynie po Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku i Rijksmuseum w Amsterdamie. «Wielka fala» jest wszechobecna. Zdobi liczne przedmioty codziennego użytku, japoński paszport i banknot o nominale 1000 jenów. Istnieje nawet jako emoji, co podkreśla jej kultowy status.
Pierwszy fortepian na japońskim dworze cesarskim — Bösendorfer
Po otwarciu Japonii w połowie XIX wieku fortepian Bösendorfer wyruszył z Austrii i w 1869 roku dotarł na japoński dwór cesarski. Firma Bösendorfer, wyróżniona tytułem cesarsko-królewskiego nadwornego budowniczego fortepianów, dostarczała instrumenty austriackiemu dworowi już od 1839 roku. Ten fortepian należał do cennych darów cesarza Austro-Węgier Franciszka Józefa I dla japońskiego cesarza Mikado. Był to pierwszy fortepian na japońskim dworze cesarskim, a tennō po raz pierwszy w życiu usłyszał brzmienie takiego instrumentu. To magiczne spotkanie rozbudziło zainteresowanie Japonii muzyką zachodnią i zapoczątkowało intensywną wymianę kulturową między Japonią a Austrią, która trwa do dziś.
Mistrz «obrazów przemijającego świata»
Geniusz Katsushiki Hokusaia przejawia się w wyrafinowanej technice oraz głębokim zrozumieniu natury i kompozycji. W «Wielkiej fali w Kanagawie», Kanagawa oki nami ura, jego trwające około trzydziestu lat zainteresowanie motywem fali osiągnęło punkt kulminacyjny. Dramatyzm sceny, pełna napięcia kompozycja i elegancka stylizacja nie mają sobie równych. Tradycja splata się z innowacją. Obok tradycyjnego barwnego drzeworytu Hokusai zastosował błękit pruski, sprowadzany z Niemiec i wówczas jeszcze mało znany w Japonii. Intensywność barwy i wysoka odporność tego pigmentu na światło wyraźnie wzmacniają dramatyczny efekt fal.
W młodości Hokusai nauczył się rzemiosła drzeworytniczego. Obrazy malarskie w Japonii były niemal nieosiągalne cenowo. Drzeworyt oferował przystępną alternatywę i przyczynił się do niezwykłego rozpowszechnienia oraz popularności tak zwanych obrazów przemijającego świata — ukiyo-e. Kierując się wielką pasją do malarstwa, Hokusai uczył się u różnych mistrzów, zgłębiał holenderskie malarstwo pejzażowe i zdobył wyjątkową wiedzę o europejskiej perspektywie centralnej i linearnej. Dzięki przenikliwym obserwacjom oraz pełnemu sympatii spojrzeniu na codzienność ludzi ukazał w swojej twórczości niemal cały świat japońskiego życia. Dziś uznawany jest za jednego z najważniejszych pośredników kulturowych między Japonią a Zachodem. Stworzył około 30 000 dzieł, a jego swobodne szkice uważa się za poprzedników współczesnej mangi, czyli japońskich komiksów.
Fortepian kolekcjonerski Bösendorfer
The Great Wave off Kanagawa
Starannie dostosowaliśmy «Wielką falę» do rozmiarów pokrywy fortepianu. Specjalna technika pozwala przenieść motyw na jej wewnętrzną powierzchnię. Odcienie błękitu pruskiego na wewnętrznej ścianie korpusu i tapicerce ławy fortepianowej kontynuują motyw kolorystyczny.
Czerwień żeliwnej ramy oraz podpisu Hokusaia na pulpicie na nuty nawiązuje do szczególnego znaczenia tej barwy w kulturze japońskiej. Czerwień symbolizuje słońce i pełni również funkcję ochronną. Często stosuje się ją na tradycyjnych japońskich bramach torii, aby zapewnić przepływ pozytywnej energii. Stojące przed chramami i świątyniami torii, złożone z dwóch słupów i podwójnej belki poprzecznej, oznaczają przejście ze świata codziennego do duchowego.
Współdziałanie błękitu i czerwieni tworzy dynamiczne napięcie — grę harmonii i intensywności, spokoju i ruchu.
Ten fortepian kolekcjonerski, oparty na modelu 214VC, powstaje w limitowanej serii 16 instrumentów na całym świecie. Liczba ta nawiązuje do pieczęci japońskiego domu cesarskiego Kiku no Gomon — stylizowanej chryzantemy o 16 płatkach. Każdy instrument otrzymuje indywidualnie numerowaną tabliczkę.
Fortepian Bösendorfer «Wielka fala w Kanagawie» jest hołdem dla wyjątkowego arcydzieła sztuki japońskiej. Zarówno muzyka, jak i to dzieło są ponadczasowe i zrozumiałe intuicyjnie. Ukazuje ono złożoną relację człowieka z naturą oraz ogromne znaczenie wymiany międzykulturowej. Zrozumienie wzajemnej wyjątkowości pozwala czerpać inspirację i rozwijać się dla wspólnego dobra.
Wymiary fortepianu Bösendorfer Grand Piano 214VC
Zasada działania płyty rezonansowej
SzczegółyOd najdelikatniejszego pianissimo do pełnego fortissimo
SzczegółyUnikatowe struny basowe
SzczegółyNiezależny kapodaster
SzczegółyTradycyjna metoda piaskowania
SzczegółyOtwarta strojnica
SzczegółyW zgodzie z naturą
SzczegółyWykonane w Austrii
SzczegółyVienna Concert
SzczegółyInstrumenty kolekcjonerskie
SzczegółyWersja Disklavier
SzczegółyWersja Silent
SzczegółyFortepian
SzczegółyZastrzegamy możliwość zmian produktu. Przedstawione zdjęcia, kolory i forniry mają charakter przykładowy i mogą się różnić. Prosimy o kontakt podczas wyboru instrumentu.