Gonzalo Rubalcaba
"Nous avons atteint un stade dans l’évolution non seulement de la musique, mais aussi du monde, où les gens acceptent plus facilement de se mélanger. Le temps est à l’ouverture, à la soif d’apprendre ce qui se passe hors de notre pré carré. Et cela ne vous enlève rien, cela vous apporte même de la richesse », déclare Gonzalo Rubalcaba dans une interview accordée au New York Times en 2008. Sa propre socialisation musicale a été influencée par le Cuba des années 70. À l’époque, le jazz n’était pas soutenu, principalement pour des raisons politiques. L’accès aux enregistrements de musiciens de jazz célèbres était très limité jusqu’au milieu des années 80."
Bösendorfer Artist Series / Bernhard Rausch
Gonzalo Rubalcaba a grandi dans une famille de musiciens, entouré de ses frères et sœurs et d’ancêtres célèbres qui jouaient de la musique : son père et son grand-père étaient tous deux des musiciens très en vue. Son développement musical a été complété par une formation classique au conservatoire et plus tard à l’Institut des Beaux-Arts de La Havane, où Rubalcaba a étudié la percussion, le piano et la composition. A partir de ces deux sources d’influence, sa famille et le conservatoire, il a développé son propre style, une musique influencée par la percussion et d’une mélodie saisissante.
Rubalcaba a acquis une renommée mondiale dans les années 1980 grâce à ses prestations avec Charlie Haden et Paul Motian. Son activité de concertiste international l’a amené à se produire avec des artistes tels que Dizzy Gillespie, Chick Corea et Herbie Hancock. Il a reçu 15 nominations aux Grammys, dont cinq dans la catégorie « Meilleur album de jazz ».
Le piano à queue Bösendorfer accompagne sa carrière depuis de nombreuses années. Rubalcaba explique ainsi son enthousiasme pour cet instrument : « Outre leur identité Bösendorfer, ces pianos offrent au musicien une multitude de possibilités créatives pour obtenir le son et la dynamique qu’il désire, ou autres qualités esthétiques ». Mais ce n’est pas tout : « Bösendorfer, en tant que fabricant, a façonné une partie de l’histoire de la musique en Europe qui a ensuite influencé le monde entier. »